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Présentation par Prof. Antonio Malmo, Critique et expert d'Art Moderne

J'ai trouvé particulièrement intéressants la personnalité et le monde pictural de l'artiste suisse (d'origin turc) Semra (Vahide Semra Ozumerzifon), surtout pour sa richesse spirituelle, pour sa capacité de synthèse dans l'expressivité de ses délicats sentiments de ses rêves, et pour la varié des accents poétiques qui se répandent d'une manière lyrique à travers les atmosphères lumineuses de ses ouvres. Avisée, pénétrante observatrice de la réalité extérieure, notre artiste en cueillit les aspects plus intéressants et les transporte sur la toile à travers les couleurs avec une matrice chromatique en quelque façon liée à la peinture informelle-abstraite.

Nous devons convenir que la sienne est une exigence spirituelle, quand elle élimine chaque donnée réelle, de matérialité, de mesure, de limites, de bornes pour se balancer, pour planer, avec une singulière légèreté de la touche, dans l'espace infini, en nom de sa spiritualité très touchante. Sa représentation, a comme nous pouvons voir et noter, ne connaît ni barrières ni frontières. Sa liberté intérieure devient particulièrement vive quand Semra raconte, narre de ses très douces émotions et de ses chaudes sensations devant du merveilleux spectacle des espaces célestes, infinis, comme si notre artiste désirait dédier son hymne de joie à la puissance créative, à la fantaisie. La fraîcheur des images, la luminosité, l'immensité spatiale de ses émotions attestent, confirment l'enchantement, la stupeur qui pénètrent le peintre dans l'instant de l'inspiration.

Semra est naturel, sincère, spontanée et son esprit vibre dans l'instant fuyant de l'inspiration et nous en pouvons admirer la douceur dans le contexte de l'ouvre. Nous pouvons sans doute affirmer que sa participation est sincère et que son chant libre- à la joie, à la douleur, aux tourments aux rêves, aux espérances et à la poésie- des moments vécus avec notable spiritualité s'exprime, se répand dans une explosion de couleurs, bien souvent lumineuse résonnantes.

Il n'y a pas de réflexions. La narration de sa quotidienne expérience fluide, s'écoule en manière harmonieuse, en parfaite syntonie, a l'unisson avec la singulière expressivité de ses anxiétés, de ses peurs, de ses angoisses et de ses rêves. Et dans le tourbillonnement des émotions prouvées, de toute façon et toujours, nous pouvons cueillir l'exquisité et la douceur de son âme. Très valide et superbe narratrice de couleurs, SEMRA renferme dans ses ouvrages le charme mystérieux de la vie avec une agréable myriade de variations chromatiques, plus ou moins lumineuses, selon son état psychologique.

Sa narration se dénoue dans les pages, différentes et bariolées, d'instants sublimes, d'accents poétiques, de vols à la recherche d'infinis espaces sidéraux, de nouvelles galaxies, et rendre personnels -avec son indiscutable sensibilité- ces effets spatiaux, sans temps, avec magistrale exécution et, pour ce motif, nous pouvons confirmer que sa peinture possède effectivement un charme secret mystérieux, extrêmement entraînant, mêlant, impliquant. Tout celà est merveilleux! En effet, la peinture est même expression, passionnée, intime de vie, est son, narration d'inquiétudes, de joie et de douleurs et dans leur manifestation à travers de signes et de couleurs même nous les pouvons revivre spontanément et délicatement et nous jouions et souffrons avec notre artiste car sa capacité de nous mêler est vraiment extraordinaire. Je tiens beaucoup à mettre en évidence que SEMRA possède une extrême sensibilité et un grand charisme et court sur les ailes de la fantaisie, très dégagé- loin, là ou la vie est davantage a mesure d'homme, là ou il n'y a pas de misère spirituelle et les rapports avec les propres semblables, sont empreints du respect de la personnalité d'autrui et de la sauvegarde des droits fondamentaux des citoyens, comme la liberté sous tous les rapports.

Sa peinture nous la pourrions définir comme superbe synthèse entre celle-la informelle et l'abstraction. En réalité SEMRA utilise le signe contextuellement à la couleur. Toute la composition est vibration de l'âme et ses pensées sont pure énergie exprimée à travers les tonalités de sa palette, très movue et bariolée. Et c'est important et justifie tout celà car effectivement sont les pensées qui meuvent son univers délicat, lumineux, résonnant, comme forme première d'énergie et sont conditionnées comme même les émotions, par le temps et par le contexte dans lequel elle vit. Quand notre artiste avertit ou note l'insensibilité de l'homme contemporain vers la nature et ses créatures, et souille les paysages avec sa soif de pouvoir et infecte les eaux de nos mers et de nos océans ou quand il abat les arbres de nos bois et de nos pinières, alors son coup de pinceau devient mois léger et les atmosphères peintes sont moins lumineuses. Mais, en réalité sa nature poétique son intime exigence de "se créer" une significative réalité supérieure, au mieux, au-delà des schématismes "offerts" par la société contemporaine, lui permettent de créer des images très personnelles ou règne l'harmonie de tons et de couleurs et ou il nous semble presque sentir une musique céleste qui se répand dans le contexte de l'ouvre comme "CELEBRATION" et encore davantage lyrique, chaudes, harmonieuses se configurent les atmosphères et la scène, dans le mouvement à pas de danse, presque un tourbillon de suaves pensées de délicates émotions et de douces sensations comme nous pouvons admirer dans la composition: "Célestiel Danse" pendant que, fugaces et légères, les masses chromatiques semblent accompagner le rythme de la danse.

Il est très important, a mon jugement, souligner que SEMRA possède des indoutables qualités picturales. L'amalgame des couleurs est simplement parfait, les ouatées nuances, les légères transparences créent des superbes, fantastiques jeux de lumières et d'ombres; qui rendent précieuses ses ouvres de renvois singuliers, éthers, divins, qui s'exilent de la matérialité de la donnée réelle, comme même du contingent. Visions, rêves, apparitions, imagination d'espaces stratosphériques ou bien s'annulent ses anxiétés, ses peurs, ses amertumes et tout celà préfigure son état de grâce, sa paix, sa tranquillité intérieure, que l'artiste ne peut pas prouver toujours dans son chemin quotidien. Il n'y a pas de doute que SEMRA a crée un style très personnel, grâce à son notable expérience mûrie dans le domaine des beaux-arts. Il faut bien reconnaître que sa valide recherche, continue, constante de toujours nouveaux et intéressants modèles expressifs, a lui permis d'obtenir des résultats très excellents. Le "FEELING" et l'entrevue que notre artiste réussit à établir avec le sujet de l'ouvre sont extrêmement doux, agréables, silencieux, secrets, harmonieux et surtout sont vifs, riches en ses chaudes émotions. Singulier, aimable, surprenant voyage, le sien, dans une dimension davantage humaine, là ou sont absentes la méchanceté, la malice, la violence, ou bien, la misère spirituelle du genre humain.

Dans quelques-uns de ses ouvres, les contrastes chromatiques sont assez marques, mais dans le contexte de la composition l'ensemble acquiert l'exacte harmonisation d'une amère représentation, comme déploiement de mouvement continu des masses chromatiques qui sont expression de sentiments forts et particulièrement tristes devant des expériences vécues dans la désolée médiocrité par la société contemporaine. A mon jugement son opération artistique et culturelle a une intrinsèque, intime validité, car il nous implique et nous offre une myriade de significatifs messages de beauté, d'humilité, de solidarité, d'amour entre les peuples, qui, du reste, représentent les valeurs éternelles qui ont guidé l'humanité aux débuts du troisième millénaire. Je ne pense pas d'être démenti quand j'affirme que l'artiste SEMRA est une des plus délicates présences dans le domaine de Beaux Arts au niveau international.

Presentation by professor Antonio Malmo Modern Art Expert and Art Critique

I found particularly interesting the personality and the pictorial world of the Swiss artist SEMRA(Vahide Semra Özümerzifon) (of Turkish origin), especially for its spiritual richness, for its capacity of synthesis in expressing her delicate feelings and her dreams, and for various poetic accents which are spread in a lyrical way through the luminous atmospheres of her works. Aware, penetrating, observant of external reality, our artist gathers the more interesting aspects of her observations and transports them on the fabric through the colours with a chromatic matrix in some way related to abstract painting.

We must agree that hers is a spiritual requirement; eliminating each real data of materiality of borders and terminals to balance themselves, floating with one singular lightness of the touch in infinite space, in the name of her very moving spirituality. Her representation, as we can see and note, does not know any barriers or any borders. Her interior freedom becomes particularly animated when Semra recites her soft emotions and warm feeling in front of marvellous sights of celestial and infinite spaces, as if our artist wished to dedicate her anthem of joy to creative power and imagination. Freshness of the images, the luminosity, the special vastness of her emotions, attest and confirm the enchantment of the painter in the moment of inspiration. Semra is natural, sincere, and spontaneous, and her spirit vibrates in the fleeing moment of inspiration. Her boundless song sings to the joy and pain, to the sufferings, dreams and hopes, and to the poetry of the moments lived with notable feeling of heart.

All this is expressed in an explosion of colours, spreading out on the canvas, very often luminously resounding. There are no reflections. Recitation of her daily experiences is flowing in a harmonious manner into perfect synchrony and unique expressivity, with its anxieties, fears, anguishes and dreams. And in the vorticity of the felt emotions in any event and always, we can feel the exquisite softness of her heart. Very valid and superb narrator of colours, SEMRA contains in her works the mysterious charm of life with pleasant myriad chromatic variations, more or less luminous, depending on her psychological state. Her narration is elucidated through pages, different and variegated, sublime moments, poetic accents, flights with research into the infinite sidereal spaces, new galaxies, and returns with her indisputable sensitivity, timeless space effects, with masterly execution. For this reason we can confirm that her painting has indeed a secret charm, it is mysterious, extremely involving, mixing, implying.

All this is marvellous! Narrating joy and pain through signs and colours, we live, play and suffer with our artist spontaneously and delicately because her capacity to engage us is really extraordinary. I make a point and emphasize the obviousness that SEMRA has an extreme sensitivity and large charisma and runs on the wings of imagination on the loose and very far, where the life has more human measures, where there is no spiritual misery. We can define her painting as superb synthesis of informal and abstraction. Actually SEMRA uses the sign with the colour contextually. All the composition is vibration of the heart, and her thoughts are pure energy expressed through the tonalities of its pallet, very mauve and variegated. And this is important and justifies all because it is the thoughts which move her delicate and luminous universe, resonating like a primal energy and are conditioned like her emotions, by the time and context in which she lives. Her poetic nature, her deeply felt necessity to create herself a significant higher reality, better and beyond the schematics "offered" by the contemporary society, allows her to create very personal images where the chromatic and tonal harmony reigns, where we seem almost to feel a celestial music spreading in the context of works like "CELEBRATION".

Still more lyrical, warm and harmonious configurations in the dancing movements, almost a swirl of suave thoughts, delicate emotions and soft feelings as we can admire in the composition called "CELESTIAL DANCE", while fugacious and light, the chromatic masses seem to accompany the rhythm of the dance. I think it is very important to emphasize that SEMRA has indisputable pictorial qualities. The amalgam of colours is simply perfect. The soft transparencies create superb and fantastic sets of light and shade making her work seem etherised, divine, drifting away from materiality. Dreams, appearances and imagination of stratospheric spaces where her anxieties, fears and bitterness disperse, and all this precede her state of grace, her interior peace that is hard to attain in daily endeavours. There is no doubt that SEMRA creates a very personal style, thanks to her noteworthy experiences matured in the field of fine arts. It should well be recognized that her continuous research in new and interesting expressive models has enabled her to obtain very excellent results.

The "feeling" and communication which our artist succeeds in establishing with the subject of work is extremely soft, pleasant, quiet, secret and harmonious and especially lively and rich in her warm emotions. Hers is a unique, pleasant, surprising voyage in a very human dimension where there is no mischievousness, violence or spiritual misery of mankind. In some of her works, chromatic contrasts are rather strong, but in the context of the unity of composition, the exact harmony is acquired by deployment of continuous motion of the chromatic masses representing and expressing strong and sad feelings in front of experiments lived in the mediocrity of contemporary society. I believe her artistic and cultural activities have an intrinsic and intimate validity because it engages and offers us a myriad of significant messages of beauty, humility, solidarity, love between the people, concisely, the eternal values that have guided the humanity to the beginning of the third millennium. I do not think of being contradicted in affirming that SEMRA is one of the most delicate presences at international level in the field of Fine-Arts.